影片开始了，放映厅中的观众陷
了沉默，所有
的眼睛都盯着前方的大银幕，耳朵捕捉着响起的配乐。
一开始，小军鼓之声以坚定铿锵的形象从战争远去的尘烟中由远而近，金属色彩非常鲜明的军用小号取代了
响乐中通常使用的古典小号，和着低回的声哼鸣，用无比感念而缅怀的话语，仿佛雾霭中逐渐明亮的晨光一般，不着痕迹地流转心间，渐渐激昂壮美，又渐渐轻声呢喃。
暗淡的星条旗迎着风，管乐的声音也在漂着，在这个固定镜
下影片一的打开了它开始的幕影。
老从镜前疾步走来，一步步的走到墓园时，适时的一个镜将老的眼睛进行了特写，于是那埋藏在记忆里的往事徐徐的展开，那心灵的窗户慢慢的变得明亮。
是这些，这可不像是杜克的风格！”
“是这样。”艾伦和琼斯附和。
然而，接下来的事实证明，影片没有让他们失望！
巨大的海
声中，大批盟军登陆艇向着海滩冲去，不少士兵趴在船舷呕吐，晃动的镜，使得库尼特斯忽然产生了晕眩感，仿佛他自己也在那劈风斩的登陆艇上。
镜转到登陆艇内部，军官颤抖的双手显示出了此刻的心理压力，士兵没有视死如归，或冷漠或恐惧或祈祷，谁也不知道自己能否活着登上那座要命的海滩。
在登陆艇前挡板打开的一刹那，战斗没有任何预兆的
发，没有铺垫。没有呐喊，有的只是无
的子弹以及倒下去的具具尸体。
战争是惨烈而血腥的，在彼时显得如此脆弱，枪林弹雨穿透盔、撕裂身体；士兵在滩上寻找自己的残肢断臂；一声炸响过后，米勒上尉拖着的伤员只剩半截……战争场面的还原达到罕见的真实。
“这……这太残酷了！”
库尼特斯听到旁边响起的声音，转看了过去。那是刚刚谈过的叫做欧文的，他捂着嘴，“这就是真实的战场吗？没有打不死的兰博吗？”。
“战争中没有打不死的英雄！”
虽然嘴上这么说，库尼特斯却不得不感慨，这场战争戏真是残酷到可怕！
坐在前排的汤姆?汉克斯，由于已经看过几次影片，更多的将
力放在了杜克的制作手法上，特别是他几乎全程参与了拍摄，加之在这个圈子里也算经验丰富之。与片场拍摄时的景结合，总能得出一些分析。
“很明显，杜克在后期制作中，用上了与以前完全不同的剪辑方式。”
汤姆?汉克斯很确认这一，开场大战中，杜克明显采用了一组连续
镜来体现拍摄效果，并且分别选用不同的镜——如中景、近景——来呈现战争场面。
其中，为了特别凸显战场上士兵们的挣扎以及战争的血腥。他煞费苦心使用了特写镜，以取得
真的视觉效果。
如在海滩上以及海水中战士们拼命向前。在水中奋勇前进的战士被疯狂发
而出的子弹中，此时特写镜让更加直观见证到了这一幕惨烈场面，只见鲜红的血
从战士身上源源流出，立即将其身边的海水染红，战士随之倒下被海水淹没。
随后，镜画面逐渐被拉大。又以小全景的方式让目睹了海上鲜红、悲壮的场面。
战争残酷无，生命在战争面前变得渺小而脆弱，甚至是不堪一击。
哪怕是最迟钝的观众，也能从开场大战中体会到这一，作为资
影评的托德?麦卡锡当然也不列外。他的脸色不是很好看，虽然影片仅仅开场，却足以让他判断出，这是一部与以往完全不同的杜克?罗森伯格电影。
想起影片大规模宣传时，影评纷纷在专栏里嘲笑这是外星版的二战、除了炸什么都看不到的话，他的脸色更黑了。
影片确实有很多炸，而且是接连不断的炸，但这些炸不是为了炸而炸，如此大规模的抢滩登陆战，如果没有炸，那才是笑话，最为关键的是，这些炸完全舍弃了《独立
》和《勇闯夺命岛》那种非常夸张的方式，在保留一定视觉冲击力的同时，显得异常真实。
相比之下，坐在他旁边的肯尼斯?图兰眼中少了些偏见，能以相对更公允的角度审视已经看到的画面。
在这段战争场面中，杜克?罗森伯格明显摒弃了以往惯用的拍摄制作模式，史无前例的使用纪录片式的镜展示战争——用手提摄影机抢拍登陆场景、齐腰高的跟拍角度、迂回晃动的画面、个化的面部特写、快慢镜的组接、运用蒙太奇技巧中的重叠剪辑将零碎的抢拍镜组接连贯……
一切的一切，构成了恐怖战场的骇场面，也造就了影片独有的镜表达。
手提摄影机镜的广泛运用，使得影片镜的画面角度处于平行状态，或者是相对于被拍摄物呈现出四十五度角，这种接近观察物体的角度，令银幕上的、物以及事件更加真实可信，。
作为纽约大学电影制作专业的毕业生，以及在好莱坞做了一段时间副导演的安娜，有着同样的感受。
随着近乎于士兵的视角，像她和艾琳这样的观众，被导演杜克?罗森伯格身临其境的安置在奥马哈滩，感受枪林弹雨的威慑，体验战争的残酷血腥！
“这不像是杜克的电影啊！”
尽管看过预告片后，艾琳?兰黛就有了一定的心理准备，但现在还是忍不住的惊讶。
没有美丽的广角镜，没有超大的大场面，没有炫目的运动镜，没有凌厉的剪辑风格，没有火的特效炸……
如果不是非常确定导演就是杜克?罗森伯格，艾琳绝对会认为这是其他的作品。
但是，她没有失望，影片一如既往的彩好看，即便血腥的有恶心。
“艾琳，你应该为他感到高兴！”
听到好友的话，艾琳疑惑不解，“为谁？”
“杜克?罗森伯格啊。”安娜压低声音，“你们不是朋友吗？在我看来，他风格转变的第一步非常成功，说不定这部影片会成为他的代表作。”
这是安娜的真实看法，仅仅是这段开大战，就足以铸就影片的史诗格调，只要后面的叙事不崩掉，这部影片必然会成为战争片中的经典，甚至是最为经典的一部。
就在安娜和艾琳趁着战争戏告一段落，窃窃私语了几句的时候，肯尼斯?图兰还在对影片进行分析。
这很难说是杜克?罗森伯格式的电影，风格的转变确实很明显。
很显然，杜克?罗森伯格认为大场景不能很好的传递出战争的恐怖感，所以他没有使用多少广角镜来展示全面的战场，严格说起来只是在战争结束的时候穿
了一回全景——镜由已经抢占滩的士兵，渐渐摇到充斥着车辆、船只和尸体的海滩，最后定格在一个背包上印有‘瑞恩’字样的尸体上。
除此之外，影片更多的采用了中景，以及中近景和特写，比如米勒上尉颤抖的手和士兵紧张恐惧的脸等等，然后杜克?罗森伯格把这些中近景与特写放在银幕上和观众眼前，使战争中的死亡真实到让震撼，让无法接受。
在这里，死亡来的是如此的突然，如此的快，没有不切实际的侥幸，没有中弹后还活蹦
跳的英雄，没有临死前的垂死反击，这些死亡段落的放大，轻易就能让感受到生命的脆弱，传达出战争的恐惧、悲惨与的没落。
用战争的惨烈，来表达反战的思想，手法虽然不新鲜，但杜克?罗森伯格做的极其出色。
就算是旁边的托德?麦卡锡，也不得不承认，杜克?罗森伯格做出
